Adaptándose a las circunstancias actuales por todos conocidas, el equipo del Congreso M[A]C 2020 ha decidido seguir adelante con la realización del evento manteniendo su programación inicial ajustada a las herramientas y recursos digitales para trabajo en red.El V Congreso M[A]C se realizará los días 2, 3, 9 y 10 de julio de 2020 de manera virtual a través de diferentes plataformas disponibles (zoom, meet, Facebook live y youtube) en franjas horarias de 2 a 5 pm y de 6 a 8 pm cada día.
El Congreso M[A]C de Músicas Colombianas, es un espacio de encuentro académico, artístico y creativo; creado desde 2013, que fomenta la conversación, reflexión, generación de conocimiento y creación en el campo de las músicas colombianas. A lo largo de su proceso, el M[A]C ha venido transformado y consolidando su nombre, tomando distancia del concepto de lo “Andino” (se llamó al inicio Congreso de Músicas Andinas Colombianas), por considerar esta definición como sesgada para la comprensión de la realidad musical del país, limitando las posibilidades de acercamiento, estudio, análisis, investigación, interpretación y comprensión de los fenómenos sonoros y musicales de Colombia; por tal razón, la [A] del M[A]C ha sido resignificada hoy por: Músicas Acústicas, Artísticas, Alternativas, Aleatorias, Antiguas, Alienígenas, Asfálticas, Atemporales, Amorfas, Afroindigringomexieuroasiaoceánicas, Anodinas, Alucinógenas... All Colombian Music.
El Congreso de Músicas [A] Colombianas trabaja para esta versión las “Músicas en estado de resistencia”, desde la tensión provocada por las mecánicas de circulación y dinámicas de consumo musical en la época del postgénero y las descolocaciones o migraciones continuas de sentido, siguiendo el motor que marcó la línea del anterior encuentro, “Músicas al Límite y en el Límite”. Estamos convocando las preguntas sobre la operatividad de lo liminar, en un tiempo donde las gramáticas de las poéticas sonoras se ofrecen en constante mutación, se despliegan en hipertextos, exacerban y subvierten statu quo simbólicos abriendo grietas significativas a los establecimientos ideológicos y, albergan resiliencias y resistencias, desafiando guerras y muertes de diversa catadura. Todo esto, dentro de la cadencia histórica contemporánea, tratando de auscultar los relatos diversos de país; relatos, que se tejen sobre la trama y la bruma contingente de alteridades en continua construcción.
La calle como espacio de performance y mediación. Alternativas y/o propuestas de circulación musical en la contemporaneidad [under ground], diferentes a los sistemas de mercado y mercadeo industriales/capitalistas, tales como: ruedas de mercado, difusión radial-televisiva, conciertos masivos, mecanismos de payola, plataformas de internet, etc.
Retorno a las músicas locales como signo de resistencia generacional, política o ideológica. -Estéticas globales y tecnologías de producción contemporáneas en el restablecimiento,re- interpretación y/o re-significación de lo local: las memorias históricas, lenguas en peligro de extinción, cosmogonías y prácticas espirituales ancestrales, defensa de la vida en comunidades marginales, defensa de territorios ancestrales, pueblos indígenas, pueblo Rrom, comunidades negras, raizales, palenqueros, etc. -Músicas diversas en la resistencia y legitimación de comunidades LGBTI. -Músicas diversas [genres] y género [gender].
Mediación y circulación/mercado de músicas en territorios de organizaciones guerrilleras, grupos paramilitares y fuerzas armadas. Poéticas y géneros musicales al interior de los grupos armados. Imaginarios de nación y narrativas heroicas y épicas en las poéticas de las músicas de las guerrillas, los paramilitares y las fuerzas armadas regulares.